SINOPSIS
El trabajo se basa en una ficción criminal que retrata el acontecer de un asesinato de una manera no lineal entre escena y escena. Haciendo hincapié en exteriorizar los sentimientos de un personaje principal culpable del hecho.
DESARROLLO
El proyecto gira en base al uso de material encontrado en formato mini dv, conteniendo un registro de varios viajes alrededor del país. Me pareció interesante tomarlo en cuenta por el valor de la mirada ajena, que dota de una carga particular las imágenes, movimientos de cámara no convencionales, una cámara no profesional, de encuadres no equilibrados. Me atrajeron ya que no podría haberlos logrado si quisiera, además de que poseen una cualidad, si se quiere, “voyerista” donde no conozco la persona que registró el material y tengo acceso a la intimidad de la misma. Desde un primer contacto con el material me propuse llevar las imágenes documentales al campo de la ficción, y moldearlas a mi gusto creando una conexión entre lo encontrado y lo propio.
Al crear esta unión entre ambos, en donde el found footage dialoga con la ficción, el primero se resignifica convirtiéndose en imágenes con un cierto tinte onírico. Esta transformación puede producirse, a mi parecer, por el punto de vista que se mantiene distante de lo que enfoca y no interviene en lo que graba. El problema que encontré fue el de tener que adecuar mis imágenes a la estética de lo encontrado de manera que no hagan ruido, pero traté de aprovechar esa diferencia o choque, y decidí también incorporar otro tipo de soporte, el cual fueron las imágenes en 3D. El montaje, para esta unión – o desunión – fue fundamental, dado que me permitió visualizar este estilo, así como también, me permitió observar y pensar en cada plano nuevo y cómo enriquecería la historia.
Considero que el proyecto tiene un estilo propio caracterizado por la representación del tiempo de cada escena, que recuerda - por lo menos fue mi intención - a un tiempo pictórico. Aunque este estilo me fue sugerido por el material encontrado al comienzo del trabajo, decidí respetarlo y amplificarlo. De todas maneras, ese mismo se convirtió en un gran problema. Es complejo sostenerlo en el tiempo desde un punto de vista cinematográfico y siento que se agota en su duración.
En cuanto el sonido, no lo he explotado tanto más que en cualidad de efectos atmosféricos, pero tengo en mente en un futuro cercano de agregarle una voz en off que hilvane los planos de manera que no se perciba tanto, el tiempo lento que posee. No así en el caso de la música, esta creo que no quedaría bien.
Al comienzo del año tenía como referente a Michael Haneke, pero fue en un momento en el que deseaba grabar una ficción íntegramente por mi cuenta. Luego del descubrimiento del material en mini dv, fui virando más hacia David Lynch. No solo por la cualidad onírica y su estética particular que logra en sus obras, sino por la libertad que se toma en cada una de ellas.
Con respecto a la duración final del trabajo, es mi intención mantenerlo en formato cortometraje, al estar en ausencia de diálogos y puestas en escena no tan convencionales, no desearía extenderlo en su duración.
TRATAMIENTO
El trabajo funciona como un collage de soportes, en los que cada uno permite articular el trabajo mediante sus diferencias. Por lo tanto, puedo decir que esta variedad funciona como una especie de espina dorsal para el trabajo, en los que sus contenidos conforman al mismo otorgándole su sentido.
MOTIVACION
En este trabajo se utilizan tres tipos de soportes, por un lado, el 3D, por el otro el material encontrado y finalmente, el material propio. Esta multiplicidad es reflejada por mi interés de trabajar con distintos dispositivos para la creación de imágenes, y a la vez, entrelazarlos y así poder contar una historia propia y no lineal. La elección de este tipo de narración no fue casual, ya que el uso de estos soportes fueron determinantes conformándose así una especie de collage.
Particularmente, en cuanto al material encontrado, me interesa apropiarme de la mirada de otra persona. Es la primera vez que tengo acceso a imágenes de este tipo y me atrapó en un sentido de “búsqueda del tesoro”, de haber obtenido un hallazgo, en el cual éstas me sirven tanto de detonantes como escenas para utilizar, ya sean analepsis, prolepsis, sueños, etc. También se puede realizar un paralelismo entre la elección de los planos de esta índole y los que grabé en cuanto, como ya se mencionó antes, a la no intervención de la cámara en las escenas. Quise crear imágenes en las que somos meros observadores de lo que vive el personaje. Mediante estos soportes, me pareció interesante mostrar una historia que si bien, ya fue utilizada numerosas veces en el cine, no fue retratada de esta manera. Los diferentes tipos de imágenes crean capas que se relacionan con el personaje. De esta manera, me interesa mostrar la capacidad que tiene el dispositivo cinematográfico de expresar la psiquis de un personaje mediante distintas estéticas, en este caso, la multiplicidad de soportes.
En cuanto a problemas que surgen en la realización del trabajo, puedo decir que el más importante es la unión de las imágenes, que tengan coherencia entre sí y se entiendan la intención con la que están puestas en el cortometraje.
Finalmente, mi meta para terminar con la realización es a mediados del año que viene.
ETAPA DEL PROYECTO
Comencé realmente muy perdido a principio de año y preocupado por la modalidad de entrega de la catedra, que fue sin precedentes con respecto a la carrera, pero logré aprovechar la metodología como una especie de taller de experimentación. De esta manera, fui probando diferentes combinaciones y estructuras como si se tratase de un rompecabezas, además del material encontrado que sirvió de gran ayuda para la realización del trabajo. Gracias a esto mismo reciclé el material a lo largo de la cursada y agregando otro para complementar, ya sea de mi autoría o del 3D. Por ende, la mayor parte ha sobrevivido o por lo menos ha quedado a la espera para ser integrada más adelante. Sin embargo, planeo sumar más material que pueda enriquecer la historia, ya que, al estar en una etapa de producción, considero que es escaso de contenido. Por este motivo, mi intención es seguir trabajando hasta tener algo más sólido.
En cuanto a la difusión del cortometraje, creo que puede funcionar dentro del ámbito académico, pero también podría circular dentro de espacios dedicados al cine experimental. Considero que el público que puede disfrutar de éste tipo de producciones se haya principalmente en festivales en los cuales se aprecien ficciones no clásicas.
El trabajo se basa en una ficción criminal que retrata el acontecer de un asesinato de una manera no lineal entre escena y escena. Haciendo hincapié en exteriorizar los sentimientos de un personaje principal culpable del hecho.
DESARROLLO
El proyecto gira en base al uso de material encontrado en formato mini dv, conteniendo un registro de varios viajes alrededor del país. Me pareció interesante tomarlo en cuenta por el valor de la mirada ajena, que dota de una carga particular las imágenes, movimientos de cámara no convencionales, una cámara no profesional, de encuadres no equilibrados. Me atrajeron ya que no podría haberlos logrado si quisiera, además de que poseen una cualidad, si se quiere, “voyerista” donde no conozco la persona que registró el material y tengo acceso a la intimidad de la misma. Desde un primer contacto con el material me propuse llevar las imágenes documentales al campo de la ficción, y moldearlas a mi gusto creando una conexión entre lo encontrado y lo propio.
Al crear esta unión entre ambos, en donde el found footage dialoga con la ficción, el primero se resignifica convirtiéndose en imágenes con un cierto tinte onírico. Esta transformación puede producirse, a mi parecer, por el punto de vista que se mantiene distante de lo que enfoca y no interviene en lo que graba. El problema que encontré fue el de tener que adecuar mis imágenes a la estética de lo encontrado de manera que no hagan ruido, pero traté de aprovechar esa diferencia o choque, y decidí también incorporar otro tipo de soporte, el cual fueron las imágenes en 3D. El montaje, para esta unión – o desunión – fue fundamental, dado que me permitió visualizar este estilo, así como también, me permitió observar y pensar en cada plano nuevo y cómo enriquecería la historia.
Considero que el proyecto tiene un estilo propio caracterizado por la representación del tiempo de cada escena, que recuerda - por lo menos fue mi intención - a un tiempo pictórico. Aunque este estilo me fue sugerido por el material encontrado al comienzo del trabajo, decidí respetarlo y amplificarlo. De todas maneras, ese mismo se convirtió en un gran problema. Es complejo sostenerlo en el tiempo desde un punto de vista cinematográfico y siento que se agota en su duración.
En cuanto el sonido, no lo he explotado tanto más que en cualidad de efectos atmosféricos, pero tengo en mente en un futuro cercano de agregarle una voz en off que hilvane los planos de manera que no se perciba tanto, el tiempo lento que posee. No así en el caso de la música, esta creo que no quedaría bien.
Al comienzo del año tenía como referente a Michael Haneke, pero fue en un momento en el que deseaba grabar una ficción íntegramente por mi cuenta. Luego del descubrimiento del material en mini dv, fui virando más hacia David Lynch. No solo por la cualidad onírica y su estética particular que logra en sus obras, sino por la libertad que se toma en cada una de ellas.
Con respecto a la duración final del trabajo, es mi intención mantenerlo en formato cortometraje, al estar en ausencia de diálogos y puestas en escena no tan convencionales, no desearía extenderlo en su duración.
TRATAMIENTO
El trabajo funciona como un collage de soportes, en los que cada uno permite articular el trabajo mediante sus diferencias. Por lo tanto, puedo decir que esta variedad funciona como una especie de espina dorsal para el trabajo, en los que sus contenidos conforman al mismo otorgándole su sentido.
MOTIVACION
En este trabajo se utilizan tres tipos de soportes, por un lado, el 3D, por el otro el material encontrado y finalmente, el material propio. Esta multiplicidad es reflejada por mi interés de trabajar con distintos dispositivos para la creación de imágenes, y a la vez, entrelazarlos y así poder contar una historia propia y no lineal. La elección de este tipo de narración no fue casual, ya que el uso de estos soportes fueron determinantes conformándose así una especie de collage.
Particularmente, en cuanto al material encontrado, me interesa apropiarme de la mirada de otra persona. Es la primera vez que tengo acceso a imágenes de este tipo y me atrapó en un sentido de “búsqueda del tesoro”, de haber obtenido un hallazgo, en el cual éstas me sirven tanto de detonantes como escenas para utilizar, ya sean analepsis, prolepsis, sueños, etc. También se puede realizar un paralelismo entre la elección de los planos de esta índole y los que grabé en cuanto, como ya se mencionó antes, a la no intervención de la cámara en las escenas. Quise crear imágenes en las que somos meros observadores de lo que vive el personaje. Mediante estos soportes, me pareció interesante mostrar una historia que si bien, ya fue utilizada numerosas veces en el cine, no fue retratada de esta manera. Los diferentes tipos de imágenes crean capas que se relacionan con el personaje. De esta manera, me interesa mostrar la capacidad que tiene el dispositivo cinematográfico de expresar la psiquis de un personaje mediante distintas estéticas, en este caso, la multiplicidad de soportes.
En cuanto a problemas que surgen en la realización del trabajo, puedo decir que el más importante es la unión de las imágenes, que tengan coherencia entre sí y se entiendan la intención con la que están puestas en el cortometraje.
Finalmente, mi meta para terminar con la realización es a mediados del año que viene.
ETAPA DEL PROYECTO
Comencé realmente muy perdido a principio de año y preocupado por la modalidad de entrega de la catedra, que fue sin precedentes con respecto a la carrera, pero logré aprovechar la metodología como una especie de taller de experimentación. De esta manera, fui probando diferentes combinaciones y estructuras como si se tratase de un rompecabezas, además del material encontrado que sirvió de gran ayuda para la realización del trabajo. Gracias a esto mismo reciclé el material a lo largo de la cursada y agregando otro para complementar, ya sea de mi autoría o del 3D. Por ende, la mayor parte ha sobrevivido o por lo menos ha quedado a la espera para ser integrada más adelante. Sin embargo, planeo sumar más material que pueda enriquecer la historia, ya que, al estar en una etapa de producción, considero que es escaso de contenido. Por este motivo, mi intención es seguir trabajando hasta tener algo más sólido.
En cuanto a la difusión del cortometraje, creo que puede funcionar dentro del ámbito académico, pero también podría circular dentro de espacios dedicados al cine experimental. Considero que el público que puede disfrutar de éste tipo de producciones se haya principalmente en festivales en los cuales se aprecien ficciones no clásicas.
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